Los Celtas

melodía & ritmo

João Barcellos

I

Para hacer una lectura en lo saber-del-pueblo o, el "folk-lore" - como el ingles dice, en lo que se refiere a la Música, es hacer un viaje al principio de la Comunicación de Masas, a los tiempos hereditarios de las necesidades tribales de los jefes de Clanes y sus teocratas en las demandas del disseminação del Conocimiento entre guerreros, campesinos y artesanos - es decir, la Comunicación entre los Señores y Sirvientes ganados una mezcla entre la voz-del-mando y el discurso popular de sabiduría hecha.

¿Pero, con respecto a la construcción de una puente de conexión entre algunos y otros? Una conexión mítico-telurica existió entre quién leyó los Oráculos (sacerdotisa y sacerdotes), algunas veces para usted otros tiempos para los Sirvientes, pero era una conexión que más inspiró miedos que alivio o esperanza... La conexión no podría estar tan seca, tan el primero y institucional.

Aproximadamente 3.000 años antes de las conquistas místico-bélicas que habían construido el era cristiana, un pueblo llamado Kelt (Céltico) estaba distribuído en tribus por el área que hoy supo como Europa - y las personas, de característica Indoeuropea, tenían un sistema de teocratico de vida basado en el matriarcado para el que la Mujer, relegada para segundo plan cuando empieza la Era Cristiana, ejerció todas las tareas principales y de organización en pie de igualdad con el Hombre.

Los pueblos Célticos tenían, entonces, una Cultura propia: dio las primeras concepciones de estructura militar aparecidas con jefes belicosos y de estructura del legislativo, pronto... y de nuevo, la necesidad imperiosa de un puente hizo sentirse entre la existencia mítico-telurica de la Vida y la comprensión social en cada Tribu.

Observando la cadencia silábica del discurso de Sacerdotisa en la lectura del Oráculo, los artesanos Célticos, finalmente, encontraron el puente. Y exclusivamente podría ser, realmente, una conexión artística. ¿Qué encontraron ellos? Los pastores y los campesinos ya usaron y en parte diferente de la Tierra los instrumentos rudimentarios porque ellos iam identificarses con los rebaños - eran los Instrumentos de Soplo; allí, los artesanos concibieron la solución con la ayuda de los teólogos: era la puente que endulzaría la Vida ardua de esas veces. Aunque el rudimentario, desarrolló la Gaita (del gaelico "ghaid" = "cabra") para que pudiera acompañar en Melodía el Ritmo poético que hizo repite el Destino dictó en el discurso de Sacerdotisa. Es nació, se dicho así, que fue acordado nombrarse como Música Popular (o Folklórico) sirviendo el sistema teocratico, así como las canciones que hoy ilustran los servicios religiosos, en el Occidente, y el mantras, en el Este.

II

"Druidas, al ellos oyen los oráculos de Voluspa, perciba que éstos siempre se contuvieron en frases medidas, de una manera constante, que trayendo consigue una cierta armonía que varió el tema de acuerdo con, para que el tono en eso la profetice pronunciado sus frases que no difirió mucho el idioma común. Ellos examinaron con atención que la singularidad y, después de (...) ellos imitaron las entonaciones diferentes que oyeron, ellos consiguieron reproducirselos y ellos descubrieron que ellos poseyeron coordenadas con reglas fijas", como nos enseña el historiador y escritor Antoine Fabre D'Olivet (1767-1825), en su trabajo "la Historia Filosófica Del Genero Humano" (publicó en 1905, París - Fr., para Librairie Générale de las Ciencias Occultes). Este intelectual de francés, vilmente seguido por Bonaparte y para el Vaticano, escribió trabajos como "La Esencia y la Forma de Poesía", "Música" y "las Consideraciones Sobre el Ritmo", lo que nos garantiza la discusión profunda de este estudio en la Cultura Céltica.

El tal "frases medidas" eran el Lai: la tradición de la Música Monofónica (= para una voz y sin el acompañamiento instrumental) viene de la Canción Céltica Oracular, anterior a la Canción Gregoriana (o romana), eso denominó de Rito Galicano. Lai que Richard Wagner se refiere en Tristão y Isolda, es eso hablar cantado de las liturgias Célticas de que habla D'Olivet. Sólo empezando de Siglo XIV es que ese Lai se estructuró con "12 Versos" en el ambit de un acompañamiento polifónico bajo el mando de una variedad métrica..

Es entonces, fué durante el ceremonial de los cultos - y como yo ya mencioné: un rito mítico-telúrico basó en el ser femenino - que el Céltico encuentre la Melodía entre la sonoridad constante del discurso poético de Sacerdotisa (o Voluspa), y el Ritmo, entre tiempos fuertes y débiles.

En texto publicado en el "Cotianet" y el periódico "Gazeta de Cotia" (en marzo de 1999), bajo el título "la Gaita: Una Cultura Céltica", yo recuerdo eso en el" (...) vieja Escocia del Siglo XII era común a los clanes el uso de las Gaitas en la celebración de ritos para la fertilidad, natural y humano, y en el adiós a las personas estimadas (...) a la Gaita hasta hoy es como un idioma musical que celebra el pasado (...) de Personas Célticas."

Durante el Siglo I de la expansión cristiana, o los endurecieron el "catolicismo" de la Cristiandad, y ya sometió al poder romano, los Pueblos Célticos fueron al pocos también sometió a la Inquisición Papal, y entonces, se desposeyeron su cultura, ejército y estructura social principalmente a favor de la nueva persona religiosa - siendo las áreas Célticas más afectadas, Irlanda, la Península Iberica y Alemania; Escocia que mejor se resistió a la inversión de los valores culturales Célticos consiguió conservar muchos de sus símbolos - uno de ellos: el ghaid, o Gaita...

III

¿Por qué hablar adelante a la Gaita si eso instrumento musical no es muy conocido debajo de Ecuador, aunque él está la tradición entre las personas de cruce Céltico?

Cuando los conquistadores, colonos y colonizadores portugués empieza de 1500 dC y tomó propiedad de Insulla Brasil - como esta parte del se indicó "américas" en el mapa de Bartolomeu de Pareto (y que el físico Mestre João recordó en carta al Rey D. Manuel, informó del uno de Caminha) -, uno de los pedazos de su cultura musical popular era un instrumento de su pasado Céltico: la Gaita.

La vida de la Cultura luso-brasileña tenía gran desarrollo en el Río de Janeiro de los años 1800, pero ya en a São Paulo de los años 1700 el capitán-general D. Luiz António (Morgado de Matheus) hizo aparecer los saraus (encuentros artísticos) y Te Deuns (canciones religiosas - o, los ritos religiosos) nosotros cuál de los instrumentos ...em medioo a las flautas, violines y violas, era la Gaita. Los informes de los años 1700 también nos cuentan su uso popular y ceremonial en pueblos de Paraíba y de Minas Gerais... eso es a la Gaita, para el asombro de muchas personas!, ya tenía su momento en la Cultura luso-brasileña.

IV

Gaita Gallega

el agua que resbaladizo de mí

al llegar el nido del águila casi

refleja un pasado y un futuro

qué piedra runica

eso pega en mío estar con sonido cristalino

mi sombra como que un reloj-de-sol

apunta porque merece la pena él el verdejante

corceles salvajes entre los tambores y gaitas

y aquí cerca del nido del águila

Yo amé en el placer de vivir

y aquí supo sobre el amor el himno

que los dioses en nosotros habitan

los dioses tiemblan

sonido cósmico

ayer un adiós

hoy la fiesta

mis deseos

otra canción

los dioses hablan

del soplo el himno viene

los dioses en nosotros habitan

en mío ser el sonido cristalino

agasaje en cáliz telurico

mi destino runico cerca del nido del águila

las gaitas explotan me

(Gerês - Port., 1979)

V

Los artesanos Célticos encontraron Ghaid como su primer instrumento musical para el apoyo de la Melodía que ellos encontraron en el Discurso Poético Oracular; después, y cuida Ghaid prácticamente como boquilla, llegó a la concepción de Gaita.

¿Cómo era?

Los músicos necesitaron, también ellos!, de una puente entre el soplo y la ejecución musical más larga. La idea estaba alejada del fuelle-de-herrero, instrumento de los artesanos más notables del tiempo Céltico: para adaptar un bramidos de cuero a un tubo perforado y con un palheta (del tipo "libre") - el Aire entra para un tubo superior soplado por el bagpiper y una válvula impide su retorno; los bagpiper comprimen los bramidos con el brazo para de la presión de aire y para hacer para vibrar el palheta... Entonces, ellos adaptaron dos y tres tubos... Es entonces, a la Gaita ganó nombres como Gaita gallega (en la Cultura Minho-Galaico), Cornemuse (entre los gauleses/franceses) y Bagpipe (entre los irlandeses, bretones y escoceses).

De el Siglo XIV la Gaita es un instrumento marcial entre los escoceses: ya entre los irlandeses, también es marcial (dijo Gaita de Guerra), siendo activado por la boca y más social (dijo Gaita social), activado por los bramidos, y para los eventos en interiores; en el inglés como como el Gaita de Northumbrian, activó (o soplado) con bramidos; y, en India, el Bagpipe se hace de bambú con un palheta y un bordoun arrestado a un odre de piel de la cabra.

Otro instrumento construido bajo el mismo principio del cuero brama como pedazo del intermediario es el Órgano Callejero (realmente, un órgano portátil).

Como es del conocimiento general, la Música se estudia a través de los segmentos modales (en que los registros el mitológico y tipo de la comunidad, por consiguiente, folklórico - o, la acción musical en su énfasis de fiesta popular y menos aprendido), tonal (el tipo polifónico que tomó a la erudición musical, todavía durante el periodo medieval de Europa) y, como algunos investigadores defienden hoy, de serie (el desdoblamiento del práxis musical en formas radicales, como el jazz, el rock'n roll, el punk..., además de la mezcla entre el folklórico y el erudito). En esta nota del informe en a la Gaita interésenos el segmento modal - en que una Tónica Fija asegura el flujo del idioma musical popular y, a veces, como entre el Clan Céltico, crea una unidad comunitaria. En el espectro de la Historia de la Música está aquí, en este segmento de estudios y prácticas que localizan la Gaita.

Todos los grandes historiadores, de gran Heródoto al chinese Sima Qian que pasa árabe al-Tabaric, roman Tito Lívio, y el más reciente, como el italiano Maquiavel, el francés Antoine Fabre D'Olivet y el brazileño Mário de Andrade, entre muchos y muchos otro, ellos nos hablan sobre el uso de instrumentos musicales de soplo en rituales tribales, en fiestas de palacios o en batallas. Las referencias de Aristófanes y Platón nos recuerdan que la Gaita ya se apreció incluso entre griegos y egipcio y demuestra la gran dispersión cultural Céltica una vez más como menciona D'Olivet. Y, en Roma imperial, este instrumento se denominó como Tíbia Utricularis: aquí, la Gaita también ganó la simpatía imperial y popular.

La Gaita se volvió, después del Caída del Imperio Romano y las luchas en las islas "britanicas", el símbolo nacional escocés por excelencia, lo que tomó a escritor Walter Scott para escribir que "doce highlanders y la gaita hacen una rebelión." Y es en Escocia que la Gaita tiene presencia musicalmente más fuerte, hoy,: artistas componen las piezas populares (ceol-beag), como marchas y bailes, y del tipo erudito (pibroch o ceol-mor), como baladas para la contemplación y rituales.

Historiadores del arte musical, como el Câmera Cascudo, José Miguel Wisnik y Mário de Andrade, en Brasil, o Michel Giacometti (un corso arraigó) en Portugal, ponga la Gaita musicalmente como un tipo de instrumento especial.

De los encuentros minho-galaico de los que yo participé yo recuerdo, y es difícil olvidarse..., la continuidad de la nota que sale de los bramidos mientras se toca la flauta. Es un "soplo suelto", cuando yo intenté definir, en 1979 (La Coruña, Galiza-Esp.), "eso nos sitia, nos hace notar (nuestra) la tierra." Quizás que, la Gaita sirvió los ejércitos Célticos y sirve, todavía, el ejército escocés.

(Terminando, yo recuerdo la presencia telurica y cósmica de Gaita que acompaña la invasión de Normandia que acabó con el barbarismo hitleriano... Fué como que una apropiación colectiva de la tierra bajo eso soplo suelto.)